Ο Γεώργιος Αγγελάκης είναι διπλωματούχος τρομπονιού με ολκό με σπουδές στο Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης στην τάξη του Γ. Κόκκορα.
Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ.. Εργάζεται ως μόνιμος καθηγητής μουσικής αγωγής στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση και καθηγητής τρομπονιού στο Δημοτικό Ωδείο Τρικάλων και στο Μουσικό Σχολείο Τρικάλων.
Έχει παρακολουθήσει Master Classes τρομπονιού των Zoltan Kiss, Dirk Ellerkamp, Jiggs Whigham, Jay Friedman, Σπύρου Φαρούγγια, Κώστα Αυγερινού κ.α. Είναι μέλος της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Λαρισαίων.
Είναι υποψήφιος διδάκτορας στο τμήμα Μουσικών Σπουδών του Α.Π.Θ. με επιβλέποντα καθηγητή τον Θεόδωρο Κίτσο και θέμα την αναδημιουργία του ήχου του τρομπονιού και το ρόλο του σε έργα Ιταλών συνθετών του πρώιμου Μπαρόκ.
Η Αναστασία Μηλιώρη είναι διπλωματούχος βιολιού και κλασικού τραγουδιού, πτυχιούχος ανώτερων θεωρητικών και απόφοιτος του τμήματος Νεοελληνικής και Μεσαιωνικής Φιλολογίας της Φιλοσοφικής σχολής Αθηνών.
Συνέχισε τις μουσικές της σπουδές στις Κρατικές Μουσικές Ακαδημίες του Τρόσσινγκεν και της Στουτγκάρδης, όπου σπούδασε Παλαιά Μουσική με ειδίκευση στο μπαρόκ βιολί και το τραγούδι, με τους Anton Steck και Jan Van Elsacker αντίστοιχα, καθώς και κλασικό τραγούδι με την Frederique Friess.
Έχει συμπράξει με μουσικά σύνολα, ορχήστρες και με μπαρόκ ορχήστρες, όπως μεταξύ άλλων: B-A-C-H ensemble-Stuttgart (υπό την MonicaVasquez), Collegium Musicum Stuttgart, Cappella Principale, European Union Baroque Orchestra (υπό τον Lars Ulrik Mortensen), Bern Consort – (υπό τον Jorg Ritter), Ορχήστρα Πατρών (υπό τον Γιώργο Πέτρου), Unesco World Youth Orchestra Jeunesse Musicale (υπό τον Josep Vicent).
Έχει λάβει μέρος σε ηχογραφήσεις για την MDG, την Mulatina Records και τη Logos Music.
Είναι ιδρυτικό μέλος του μπαρόκ συνόλου Ensemble Diverse and Bizarre με το οποίο έχει πραγματοποιήσει εμφανίσεις – μεταξύ άλλων – στην Εναλλακτική σκηνή του Ιδρύματος Σ. Νιάρχος, στην αίθουσα Φίλιππος Νάκας, στον Πειραϊκό Σύνδεσμο, στο Athens Baroque Festival, σε περιοδεία υπό την Αιγίδα της Περιφέρειας Νοτίου Αιγαίου και στη Finska Kyrkan της Στοκχόλμης.
Aπό το 2017 διευθύνει καλλιτεχνικά το Athens Baroque Festival.
Διδάσκει μουσική στην Πρωτοβάθμια Εκπαίδευση και είναι καθηγήτρια βιολιού στο Δημοτικό Ωδείο Κορυδαλλού.
Ο Νίκος Παναγιωτίδης γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου και σπούδασε κλασική κιθάρα με τους Δημήτρη Φάμπα και Roberto Aussel και Θεωρητικά με τους Γιάννη Αυγερινό και Μιχάλη Τραυλό.
Στο Μεταπτυχιακό τμήμα Παλιάς μουσικής της Μουσικής Ακαδημίας Guildhall του Λονδίνου μελέτησε Αναγεννησιακό λαούτο, θεόρβη, Μπαρόκ λαούτο και Basso Continuo με βασικό καθηγητή τον Nigel North, ενώ έχει παρακολουθήσει πλήθος ειδικών σεμιναρίων με Έλληνες και ξένους καθηγητές, στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Η δραστηριότητά του με την ιδιότητα του εκτελεστή είτε της κλασικής κιθάρας είτε των Αναγεννησιακών και Μπαρόκ οργάνων (λαούτο, κιθάρα, θεόρβη) περιλαμβάνει ρεσιτάλ, συναυλίες Μουσικής Δωματίου στην Ελλάδα και το εξωτερικό, συμμετοχές σε Ορχήστρες με σημαντικούς μαέστρους, εμφανίσεις μεταξύ άλλων σε εκδηλώσεις του Μεγάρου Μουσικής Αθήνας – Θεσσαλονίκης και του Φεστιβάλ Αθηνών, καθώς και δισκογραφικές παρουσίες, ενώ έχει διευθύνει την Όπερα “Ευρυδίκη” του Jacopo Peri στο Φεστιβάλ των Δελφών. Ακόμη, συνεργασίες με γνωστούς καλλιτέχνες στο χώρο του ελληνικού τραγουδιού και της θεατρικής αφήγησης σε συναυλίες, παραστάσεις, ραδιοτηλεοπτικές εκπομπές και δισκογραφία. Επίσης, παραγωγή ραδιοφωνικών εκπομπών σε Δημοτικούς σταθμούς και στο Γ’ Πρόγραμμα της ΕΡΑ και μουσικές επιμέλειες σε τηλεοπτικά ντοκιμαντέρ της ΕΡΤ.
Δίδαξε κιθάρα και θεωρητικά επί πολλά χρόνια στην Αθήνα και τον Βόλο, όπου επέλεξε να κατοικεί από το 2002, σε Ωδεία και το εκεί Μουσικό Σχολείο. Διδάσκει παράλληλα λαούτο και Basso Continuo, ενώ παραδίδει τακτικά σεμινάρια ερμηνείας, σε όργανα εποχής ή σύγχρονα.